Trilogía Insular

Trilogía
Insular

Rapa Nui

2026

Rapa Nui

Isla de Pascua

Mágica, misteriosa, atemporal y anacrónica, Te Pito o Te Henua,
el ombligo del mundo desde tiempos pretéritos.

Nos recibe después de 15 años de haber comenzado esta aventura de itinerar por territorios insulares y fuera del centro urbano, como una forma de descentralización cultural hacia los lugares más alejados de los centros neurálgicos nacionales.

Isla de Pascua

El “Museo Itinerante de las Artes y Oficios del Fuego” se presentó en el Centro Cultural Municipal de Castro, donde comenzamos con las muestras de cuatro destacados maestros artesanos colaboradores del Museo Itinerante y terminamos con un viaje a través de las Islas y fiordos del Archipiélago en conjunto a la Bibliolancha de Quemchi, quienes nos brindaron el apoyo y transporte para lograr llegar a la “Escuela Rural de Quinterquén”, en la Isla de Caucahué del Archipiélago y hacer la presentación de laboratorios y talleres a los 5 alumnos de la escuelita y sus 2 funcionarias, la directora y la encargada de alimentación del recinto, quienes agradecieron estas instancias educativas.

Beatriz Silva

Fotógrafa y profesora

Presentó su trabajo artístico en Cianotipia “Memoria Azul de Rapa Nui”. Luego de décadas de recorrido en la fotografía experimental y desde una mirada antropológica, a través de procesos análogos con luz solar da cuenta de un archivo vivo, presente y fotosensible desde el territorio insular más aislado del planeta.

Además estuvo encargada de la gestión local con el resto de las organizaciones y sus participantes.

Pedro Cesár Lazo Hucke

Artesano Joyero

Inspirado en motivos polinesicos, sus joyas forman una fusión de materiales de fibras vegetales, moluscos y cobre reutilizado. Bombero por pasión, guía y naturalista, como funcionario de la Corporación Nacional Forestal, nos dió un recorrido arqueológico y de vida silvestre para enseñarnos mas de su cultura ancestral.

Juan Carlos Orellana

Maestro artesano orfebre

Artesano en cobre de la localidad de Coya, Región de O’Higgins. Con más de treinta años de trayectoria, su trabajo destaca por integrar técnicas tradicionales del cobre martillado con una mirada contemporánea que vincula artesanía, arte y ciencia.

Inspirado en la observación de microorganismos marinos y fósiles de la costa de su región, investiga estas formas mediante el microscopio para luego reinterpretarlas en piezas de cobre.

Sus obras han sido reconocida con el Sello de Excelencia a la Artesanía de Chile en 2010, 2012 y 2019, y con la distinción de Maestro Artesano Contemporáneo en 2014.

Taller

Diatomea en cobre esmaltado y Martillado tradicional de Cobre

Don Juan Orellana Zapata, con su muestra “Difusión de las Ciencias a través de la Artesanía”, acompañado de su lupa para observar los seres microscópicos que los reproduce en macro a partir de cobre, pátinas y esmaltes a fuego, acompaña con su taller/laboratorio en la creación de una Diatomea en cobre esmaltado y otro taller de “Martillado tradicional de Cobre”, destinado a usuarios niños y adultos del área Cultura del Municipio de Rapa Nui y gran cantidad de artesanos participantes de los años anteriores.

Valentina Garretón Rodríguez

Artesana en metales y vidrio

Orfebre y escultora formada en la Escuela Massana de Barcelona, con más de veintiocho años de trayectoria en creación y docencia. Su trabajo abarca joyería y escultura, explorando diversos materiales como vidrio, metales, cerámica y piedra, desde una práctica que cruza arte, técnica e investigación.

Ha desarrollado una destacada trayectoria expositiva en espacios culturales y galerías, junto con una labor en curatoría y asesoría artística. Su obra indaga en la relación entre arte y ecología, abordando la sustentabilidad como eje conceptual.

Taller

Técnicas en vidrio fundido

Orfebre y experta en vidrio, Curadora del Museo Itinerante presentó su muestra “Hábitat Marino”, realizada en diferentes técnicas del uso del vidrio y fuego, acompaña con su taller de estiramiento vidrio reciclado y cuentas de vidrio Moretti, además de soplar vidrio para esferas, destinado a niños, artesanos y adultos usuarios del área de Cultura del Municipio de Rapa Nui, para que complementen a sus oficios esta nueva tecnología.

Pedro Lizana Araya

Joyero Escultor

Destacado joyero, escultor y gestor cultural con más de treinta años de trayectoria. Su trabajo se caracteriza por la creación de pequeñas obras a partir de desechos metálicos domésticos y despuntes de alambre, desarrolladas desde una práctica intuitiva vinculada a los oficios del fuego.

Esta misma búsqueda lo ha llevado a trasladarse a diversos territorios, compartiendo su conocimiento en contextos extremos, remotos e insulares como la Antártida, tanto en Chile como en el extranjero. Desde 2010, ha impulsado iniciativas orientadas a la educación, la ciencia y la conservación medioambiental.

taller

Introducción al oficio del repujado con desechos metálicos caseros

Joyero/Escultor, Director del Museo Itinerante con sus muestras “Fauna Pandémica”; animales en peligro de eximición, realizados en cobre, latas de conservas y gaseosas y la muestra “Pueblos Perdidos” colección de obras, objetos e instrumentos de uso lúdico y ceremonial utilizados por los pueblos originarios Sudamericanos, acompañó con un taller de “Introducción al Oficio del Repujado con Desechos Metálicos Caseros”, destinado a niños, adultos y profesores medioambientalistas usuarios del área Cultura del Municipio de Rapa Nui y gran cantidad de artesanos participantes de los años anteriores.

actividad

ONG Hōŋa'a Re'o Rapa Nui

“Honga a Reo” es Organización integral y pertinente del proceso educativo a través de la lengua materna Rapa Nui de los niños y niñas, donde se les permita ser grandes personas.

Trabajamos con algunos de sus alumnos enseñándoles el uso correcto de las herramientas vinculadas a los oficios del fuego, siendo esta una escuela de verano para ellos.

MATAMUA

Escultura instalada en Rapa Nui

En el cierre de la “Trilogía Insular en Rapa Nui”, entregamos e instalamos una escultura a la Fundación Tadeo & Lili, como hito del cierre de las actividades realizadas en diferentes territorios insulares del Pacifico, esta escultura llamada “MATAMUA”, que es una copia del “Visionario Insular” instalado anteriormente el año 2023 en Isla Rey Jorge en la Antártida Chilena y que representa la mirada hacia nuevos horizontes, descentralización cultural, el conocimiento y el convite a desarrollar nuevos caminos a través de los oficios ancestrales bajo la consigna del cuidado ambiental, como la unión de las artes, la educación, las ciencias y el cuidado medioambiental.

Agradecemos al artista local Sebastian Pakarati Trengove, quien aplicó KIE´A (pintura corporal) a la blanca escultura.